很多人開始練習人像素描,是因為想精確地捕捉身邊人的神韻,或是希望能創作出心中理想的角色原型
不知道你目前在畫人像時,最想突破的瓶頸是什麼呢?
是總覺得五官「位置怪怪的」,還是想解決陰影怎麼畫都「不夠立體」的困擾?
在教學過程中,我發現大多數學員在畫人像時,常會卡在這些結構性的難題:
⏺︎ 五官對不齊:明明照著照片對位,但畫出來的眼睛總是高低不一,或是臉部重心偏移
⏺︎ 明度越畫越髒:想靠陰影增加立體感,結果卻像臉上抹了灰,看不出骨骼的轉折
⏺︎ 缺乏空間感:換了一個角度(如俯視或仰視),腦袋就一片空白,不知道形狀該如何壓縮
這門課的核心,是帶你暫時放下「美醜」,先學會「拆解」。
我們會像工業設計師一樣,把複雜的人臉簡化成好理解的幾何零件,從底層邏輯解決「畫不準」的問題。
課程重點:
⏺︎ 【眼鼻耳幾何拆解】:不再畫皮,而是畫出眼瞼的厚度與鼻軟骨的體積。
⏺︎ 【脂肪墊與肌肉連動】:理解笑肌、口輪匝肌如何牽引臉部,讓表情活過來。
⏺︎ 【塊面化明暗處理】:學習如何用簡單的「轉折面」取代盲目的塗抹,讓畫面乾淨且結實。
如果你也想讓自己的人像作品從「看起來像」進化到「結構紮實」,歡迎隨時留言聊聊,讓我了解你的繪畫背景,為你規劃最適合的訓練順序!